หนังเรื่องนี้ของคุณยาวเกือบ 3 ชั่วโมง
เดิมทีผมตั้งใจจะทำหนังเล็กๆ สั้นๆ ซึ่งผมหยิบยกมาจากนิยายที่ผมเขียนเอง แต่ทำไปทำมาเรื่องก็ค่อยๆ ยาวขึ้นจนผมได้เห็น “ไอนะ” ไปออกรายการทางออนไลน์รายการหนึ่ง ผมประทับใจในตัวเธอมากเลยชวนเธอมาเล่นหนังให้ผม หนังเรื่องนี้ของผมจึงกลายเป็นมีเพลงแทรกเข้ามามากกว่าเดิม และเนื้อเรื่องก็ขยายยาวเป็นเวลา 13 ปี นับตั้งแต่เกิดเหตุแผ่นดินไหวครั้งใหญ่มาจนถึงปัจจุบัน และผมทำเป็นหนังยาวแค่ 1 ชั่วโมงครึ่งไม่ได้แน่
การทำงานกับ “ไอนะ ดิเอนด์”
ผมมารู้ทีหลังว่า “ไอนะ” เองก็เหมือนกับตัวละครที่ผมเขียน สมัยเรียนมัธยมเธอเป็นคนพูดไม่เก่งเลย และสื่อสารกับเพื่อนๆ ไม่ค่อยได้ เธอจะมีความมั่นใจเวลาตัวเองได้ร้องเพลงและเต้นรำ ผมคิดว่านั่นเป็นเหตุให้เธอเล่นบทนี้ได้อย่างเข้าถึงมาก
คุณตั้งใจไว้ว่าจะทำเป็นหนังเพลงตั้งแต่แรกเลยไหม
ผมไม่ค่อยถนัดในการให้คำจำกัดความ คำว่า “หนังเพลง” หรือ “Musical Film” มันอาจเป็นหนังอีกแบบหนึ่ง แต่หนังเรื่องนี้ของผมก็มีเพลงเยอะมาก อาจนับว่าเป็นหนังเพลงได้เหมือนกัน โดยปกติแล้วผมให้ความสำคัญกับเพลงในหนังอย่างมาก ผมทำเพลงในหนังเองอย่างเช่นใน “April Story” (1998) และ “Hana and Alice” (2004) แต่กับ “Kyrie” ผมคิดว่ามันเกี่ยวกับเพลงโดยตรง ตัวละครเป็นนักดนตรี และไคลแมกซ์ของหนังก็เป็นเทศกาลดนตรี ผมคิดว่าเราอาจต้องทำเป็นหนังเพลงเหมือนที่ผมเคยทำใน “Swallowtail Butterfly” (1996) และ “All About Lily Chou-Chou” (2001) ซึ่งเป็นหนังที่มีแกนกลางเกี่ยวข้องกับเพลง แน่นอนว่าผมต้องชักชวนคนที่ทำเพลงเก่งๆ มาช่วย จนผมนึกถึง “ทาเคชิ โคบายาชิ” (ผู้ประพันธ์ดนตรีประกอบ) นานแล้วนะที่ผมกับเขาไม่ได้นัดดื่มกัน ผมจึงชวนเขามาทำงานนี้
เพลงในหนังของคุณแตกต่างจากเพลงในหนังเรื่องอื่นๆ ไหม
ความตั้งใจของผมนั้น ผมอยากให้เสียงเพลงเป็นเหมือนเสียงเพลงจากข้างถนนจริงๆ เหมือนเวลาเราเดินบนทางเท้าและได้ยินนักร้องร้องเพลงท่ามกลางเสียงจอแจ ซึ่งการอัดเพลงในห้องอัดก่อน จะทำให้ขาดความสมจริงนั้นไป ผมเลยให้พวกเขาเล่นสดแล้วอัดเสียงกันในฉากไปเลย
ทำไมคุณถึงเลือกเหตุการณ์แผ่นดินไหวมาใส่ในหนัง
เนื่องจากผมเคยทำสารคดีให้กับ NHK มาก่อนในเรื่อง “Friends After 3.11” (2011) ซึ่งเป็นเรื่องเกี่ยวกับเหตุการณ์แผ่นดินไหวในแถบเซนไดเมื่อปี 2011 ความรู้สึกจากเหตุการณ์ในครั้งนั้นยังตกค้างในตัวผม ผมจึงเลือกใช้เหตุการณ์นี้เป็นจุดเริ่มต้นใน “Kyrie”
แต่หนังของคุณก็ยังเกี่ยวกับความรักอยู่เช่นเดิม
ส่วนที่ติดอยู่ในใจผมจากเหตุการณ์นั้นเป็นตอนที่ผมเห็นว่ามีเด็กมัธยมหลายคนโพสต์ในอินเทอร์เน็ตเพื่อตามหาคนที่พวกเขาแอบชอบว่ายังอยู่ดีหรือรอดชีวิตหรือเปล่า พวกเขาไม่เปิดเผยชื่อตัวเอง ผมคิดว่ามันน่ารักดีที่ได้เห็นความรักยังคงอยู่ท่ามกลางความหายนะ นั่นเป็นเหตุผลที่ทำให้ผมแต่งเพลง “Hana wa Saku” ให้กับ NHK
การทำงานของคุณเปลี่ยนไปบ้างไหมตลอดระยะเวลาที่ผ่านมา
การทำงานของผมมักจะมาจากคอนเซ็ปต์อะไรสักอย่างแล้วค่อยๆ ต่อยอดออกไป ผมไม่ค่อยชอบกะเกณฑ์ว่างานควรออกมาในโครงสร้างแบบไหน ไม่อยากวางกรอบเท่าไหร่ ผมชอบการทดลอง อยากให้เนื้อเรื่องมันเดินของมันไปเรื่อยๆ และมันจะถึงตอนจบของมันเอง หนังหลายเรื่องที่ผมทำมันคือตัวผมในขณะนั้นๆ ผมไม่ได้นึกเสียใจที่ทำหนังเหล่านั้นออกมา แต่ว่าในขณะนี้ตัวผมถนัดและสนใจวิธีการแบบนี้
“Kyrie Director’s Cut” (ยาว 178 นาที) กำกับ-เขียนบท-ตัดต่อโดย “ชุนจิ อิวาอิ” ฉายไทย 21 มีนาคมนี้ ในโรงภาพยนตร์
